Place Des Victoires
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Explorez la vie de Bob Marley à travers des anecdotes méconnues et des chiffres marquants dans " Biographic : Marley ".
La plupart des gens savent que Bob Marley (1945 1981) est un auteur-compositeur-interprète qui a popularisé la musique reggae et dont la culture jamaïcaine et les croyances rastafari ont acquis une influence mondiale.
Or, ce qu'ils ne savent peut-être pas, c'est que sa musique a incité 7 000 prisonniers de guerre à s'évader, qu'à court d'argent, il a été contraint de vivre deux ans à Londres, qu'il a vendu plus de 75 millions de disques dans le monde et qu'il a été abattu à deux reprises alors qu'il tentait d'instaurer la paix entre deux groupes politiques.
Biographic Marley donne des instantanés de sa vie, de son oeuvre et de son héritage, avec une série de faits et de chiffres étonnants convertis en infographies ; pour révéler le musicien qui se cache derrière la musique. -
Découvrez les secrets fascinants d' ABBA au-delà de leurs succès légendaires, avec des anecdotes surprenantes et des chiffres captivants.
La plupart des gens savent qu' ABBA (1972-1982) était un groupe suédois qui est devenu l'un des groupes pop les plus populaires au monde après avoir remporté le concours Eurovision de la chanson en 1974 avec leur chanson Waterloo .
Or, ce qu'ils ne savent peut-être pas, c'est qu'ils ont vendu plus de 380 millions d'albums et de singles ; que leur nom a été choisi à l'issue d'un concours organisé par un journal, où les alternatives comprenaient Alibaba, FABB et Baba ; que leurs redevances en provenance de l'Union soviétique étaient si importantes qu'elles ont dû être payées en droits pétroliers ; et que 3,5 millions de personnes ont demandé des billets pour voir ABBA au Royal Albert Hall de Londres en 1977.
" Biographic ABBA " présente des instantanés de leur vie, de leur travail et de leur héritage, avec une série de faits et de chiffres surprenants convertis en infographies ; pour révéler les musiciens qui se cachent derrière la musique. -
Une superbe rétrospective de tous les albums studio des rois du Rock, qui ont transcendé les genres, les générations, vus par des journalistes et des musiciens de renom !
Fort de 300 millions d'albums vendus dans le monde, le quatuor de Queen règne assurément parmi les plus grands souverains du rock'n'roll de l'histoire, aux côtés des Beatles, d'Elvis, de Led Zeppelin, de Pink Floyd et des Rolling Stones.
Pop, prog, hard rock, glam... Leur dynastie musicale demeure à part et leur royaume, sans frontières. Même après la mort prématurée de leur leader bien-aimé en 1991, et plus de 50 ans après leur formation, l'intérêt pour le groupe ne s'est jamais démenti, comme en témoignent les nombreuses rééditions, tournées avec les membres survivants, films et leurs quelque 26 millions de followers actuels sur Facebook...
Ce livre analyse les 15 enregistrements studio (y compris la BO du film Flash Gordon de 1980), donnant lieu à des discussions passionnées, divertissantes et approfondies animées par l'auteur Martin Popoff. Les idées, opinions et anecdotes qui en résultent explorent tous les aspects de l'évolution de Queen, depuis leurs débuts en tant que formation britannique influencée par le blues jusqu'à leur maîtrise et leur fusion des genres, en passant par les singles qui font aujourd'hui partie intégrante de la culture populaire.
Les rôles indispensables de chacun de ses quatre membres sont aussi abordés : le charismatique chanteur Freddie Mercury, le guitariste novateur Brian May et l'imbattable section rythmique constituée de John Deacon et Roger Taylor, auteurs-compositeurs occasionnels. Illustré par des photographies de scène et de coulisses, ainsi que par des souvenirs rares (flyers, couvertures de disque, billets de concert, affiches...), cet ouvrage est un hommage approprié aux détenteurs de la couronne du rock. Inclassable, unique, éternel, indétrônable. Longue vie à Queen ! -
Freddie Mercury ; a kind of magic ; l'histoire illustrée
Mark Blake
- Place Des Victoires
- 6 Octobre 2016
- 9782809914399
Un ouvrage inédit qui deviendra le livre de référence sur le chanteur des
Queen !
Alors qu'il aurait eu 70 ans cette année, et qu'un biopic sur sa vie est en cours de tournage, il était légitime de célébrer Freddie Mercury, l'une des stars les plus flamboyantes, les plus adulées, les plus tragiques aussi, de la pop anglaise. On le connaît essentiellement, bien sûr, pour avoir été l'âme et le porte-étendard du groupe Queen, depuis sa création en 1970, jusqu'à la mort de l'artiste, en 1991, du sida. Juste après un dernier album sublime, en forme de testament,
Innuendo. " The Show Must Go On ", chantait Freddie, inimitable, irremplaçable - et jamais remplacé. Le livre de Mark Blake, journaliste rock qui a déjà travaillé sur Pink Floyd et sur Queen, retrace la trajectoire de cet être d'exception, depuis sa naissance à Zanzibar, alors colonie anglaise, en 1946, dans une famille indienne parsie. Son vrai nom était Farrokh Bulsara, et sa musique, ses influences, son goût extravagant pour le strass et les paillettes, ont toujours gardé un quelque chose d'oriental.
A Kind of Magic est riche de documents inédits, de photos rares, de memorabilia qui évoquent l'intimité d'une star qui a mis sa vie dans ses chansons, avec Queen ou en solo, et, sur scène, dans des concerts inouïs, grand-messes inoubliables où le public faisait corps avec son idole. Après les Beatles, Queen est le groupe de rock le plus populaire du monde. Ses fans français attendaient ce livre. -
Un livre-référence à l'occasion de la commémoration des 20 ans de la mort de Kurt Cobain.
La trajectoire de Nirvana fut météorique. En 1991, l'impact du succès planétaire " Smells Like Teen Spirit " ébranla le paysage musical de MTV et des charts alors partagés entre Michael Jackson et d'insipides performances de hair metal. Deux ans et demi plus tard, leur leader Kurt Cobain, âgé de 27 ans, se tuait et le groupe disparaissait.
En voici l'histoire illustrée, de son ascension à sa chute, sur scène et en coulisses. Des myriades de documents (photographies, flyers, couvertures de disque, billets de concert, affiches et autres souvenirs) complètent les textes des meilleurs spécialistes anglo-saxons qui explorent le cratère laissé par ce groupe culte, porte-parole d'une génération et symbole d'un retour nécessaire au rock inspiré du punk.
L'astre Nirvana s'est consumé. Pourtant, sa lumière nous parvient encore aujourd'hui.
L'HISTOIRE ILLUSTRÉE LA PLUS COMPLÈTE
DU CULTISSIME GROUPE GRUNGE. -
Voici la première histoire illustrée d'Eric Clapton, de ses sommets et abysses, à travers de nombreux documents, photographies, affiches de concerts et autres souvenirs.
Eric " Slowhand " Clapton figure au panthéon des meilleurs guitaristes de tous les temps. Le talent miraculeux de ce bluesman en a même fait l'une plus grandes icônes de l'histoire du rock, marquant de son empreinte une carrière exceptionnelle de musicien, chanteur et compositeur, débutée il y a près de cinquante ans.
Un voyage homérique effectué en par tie accompagné - par les Yardbirds, les Bluesbreakers de John Mayall, Cream, Blindfaith ou encore Derek and the Dominos -, puis en solo, qui le voit traverser les contrées du succès, de la déchéance et de la rédemption... Une épopée musicale jalonnée de morceaux cultes, de rencontres mythiques (le Plastic Ono Band, Delaney & Bonnie, Jimmy Hendrix, Bob Dylan, les Beatles, les Rolling Stones, B . B. King), mais aussi de performances légendaires lors de festivals et concerts historiques tels que Crossroads, le concert pour le Bangladesh, The Last Waltz, le Live Aid, The Secret Policeman's Other Ball. -
Mike Evans signe ici une biographie (très richement) illustrée, de référence, sur un groupe de rock anglais mythique : The Who. Emené par Roger Daltrey, le guitariste Pete Townshend, les regrettés John Entwistle (bassiste) et Keith Moon (batteur, réputé "mauvais garçon"), le groupe fait ses débuts en 1964 et est encore actif aujourd'hui, après bien des péripéties. La biographie est chronologique et les illustrations présentent les nombreux concerts de légende, enregistrements, vie privée, répétitions, couvertures d'albums, tickets de concert, destructions d'instruments, rencontres avec Jimi Hendrix, Mick Jagger...
Le format est de 21,5 x 27,5 cm pour 240 pages et environ 175 illustrations. -
The clash ; tous les albums, toutes les chansons
Martin Popoff
- Place des Victoires
- 31 Octobre 2018
- 9782809916027
Né en 1976 sur le front de la rébellion punk londonienne, The Clash allait survivre
à ses semblables de la scène underground en engendrant plusieurs disques parmi
les plus influents de l'histoire du rock'n'roll. Martin Popoff nous invite à disséquer
chacun de leurs 91 morceaux, auscultant les circonstances qui menèrent à leur
création, leur processus d'enregistrement, le contexte historique et bien d'autres facteurs.
Pour les 6 albums studio (dont le double LP London Calling et le triple Sandinista!) que nous
a légués le groupe, il plante le décor à coup d'analyses liminaires, de fiches techniques détaillées
et d'encadrés thématiques.
Illustré de photographies rares prises sur scène et en coulisses, ainsi que de nombreux documents
(flyers, couvertures de disque, billets de concert, affiches...), ce livre constitue l'hommage idéal
aux quatre musiciens dont le regard politique ardent et l'amalgame révolutionnaire de punk,
rockabilly, reggae et hip-hop leur ont valu le titre de " seul groupe qui compte ". -
" Mon père veut que je sois avocat et ma mère veut que je sois auteur. Mais ils ne comprennent tout simplement pas - j'ai cette guitare. " - Bruce Springsteen
" La sortie de l'album, c'est juste une journée, mais le disque est là pour toujours ", a déclaré Bruce Springsteen. En quarante ans d'une carrière exceptionnelle, ce sont déjà 18 enregistrements studio que le " Boss " a légués à la postérité. Depuis Greetings from Asbury Park, N.J., sorti en 1973, jusqu'au plus récent High Hopes (2014), en passant par l'historique Born to Run (1975) qui l'a propulsé au rang de rock star majeure, initiant une série de succès couronnés par le fameux Born in the U.S.A. (1984) - grâce auquel il a accédé au statut de superstar planétaire.
Illustré de plus de 250 images et documents, ce livre retrace avec passion le parcours de l'artiste, album par album. Chaque opus y est chroniqué, avec les contributions et les citations de ceux qui ont y ont participé : techniciens, musiciens et Springsteen lui-même. Contenant une discographie exhaustive des albums studio, live, compilations et singles, c'est l'ouvrage de référence indispensable ! -
L'histoire du mythique groupe Black Sabbath.
LE GROUPE LÉGENDAIRE QUI A DONNÉ NAISSANCE AU HEAVY METAL...
... et qui l'a défini durant presque cinq décennies. La carrière riche et mouvementée de Black Sabbath a vu défiler pas moins de 11 line up différents et 19 albums studio, auxquels il faut ajouter les 28 albums solo des quatre membres fondateurs. De quoi marquer l'histoire du rock de leur lourde et lugubre empreinte.
Qui aurait pu prédire un tel destin à cette formation britannique qui débuta en 1968 comme groupe de blues rock ? Se frayant un chemin à travers les faubourgs meurtris du Birmingham de l'après-guerre, le quatuor - le guitariste et indispensable compositeur Tony Iommi, le bassiste et principal parolier Geezer Butler, le chanteur Ozzy Osbourne et le batteur Bill Ward - allait enfanter un nouveau genre de musique et se rendre mondialement célèbre.
Joel McIver explore l'histoire complète de Sabbath, depuis leurs débuts précurseurs jusqu'à la fin annoncée du groupe en 2017, en passant par la Sainte-Trinité du heavy metal - " Black Sabbath " (la chanson) sur Black Sabbath (l'album) par Black Sabbath (le groupe). Avec plus de 200 photos et les interviews des principaux protagonistes, un dépliant présentant un arbre généalogique du groupe, une discographie complète, et une préface du leader de Machine Head, Robb Flynn, voici l'ouvrage définitif pour tout fan de Black Sabbath. -
Neil Young est un monument du rock'n'roll.
Un survivant et une icône des swinging seventies, qui a connu plusieurs vies, mené des carrières parallèles, dans des groupes illustres (Buffalo Springfield, Crosby, Stills, Nash and Young, Crazy Horse) ou en solo. Un artiste d'une sincérité absolue, y compris dans ses embardées les plus déroutantes, qui a exploré toutes les pistes musicales, sans se laisser influencer par le "bizness". Et qui n'a jamais cessé de travailler.
Aujourd'hui, à 66 ans, le Canadien de Toronto poursuit ses tournées et enregistre toujours des disques, certes pas tous aussi géniaux que Harvest (1972) ou Rust Never Sleeps (1979), mais jamais banals. Comme son compère Dylan, le seul à qui il puisse être comparé, Young a entamé un "never ending tour", un combat pour les valeurs auxquelles il croit, dont fait partie bien sûr la musique. Riche en témoignages et en documents inédits, voici le portrait d'un artiste d'exception, brossé avec brio par Durchholz et Graff, deux stars de la rock critique américaine.
Un exercice d'admiration, mais sans nostalgie : "Hey Hey My My / Rock'n'roll can never die ".
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Un livre rare pour une icône rare
Pour Prince, musicien d'exception, il fallait un livre exceptionnel, comme celui de Jason Draper. Qui rende compte en détail de la carrière à la fois tonitruante, longue et sulfureuse du Kid de Minneapolis. Avec ses musts, 1999, Purple Rain ou Sign O'The Times, et ses périodes d'éclipse. Qui le suive à travers ses outrances et ses métamorphoses, sa mégalomanie et sa folie, en un mot son génie. D'ailleurs, après s'être appelé Prince, alias Joey Coco, Jamie Starr ou Christopher, ne s'est-il pas rebaptisé Love Symbol, mutant issu de la fusion du masculin et du féminin, être tellement parfait qu'aucun nom existant, même le sien, ne saurait en rendre compte ? Puis The Artist, le plus noble titre qui puisse être décerné à un homme...
Richement illustré, notamment avec des doubles-pages qui se déplient comme des posters, exhaustif, admiratif et distancié, le livre du journaliste-écrivain londonien Jason Draper (à qui l'on doit par ailleurs un Led Zeppelin Revealed) est une somme et un sommet, en parfaite harmonie avec son sujet : démesure et kitsch au rendez-vous. Voici donc un Prince grandeur nature (ou presque), somptueusement habillé de blue velvet, pour patienter jusqu'au prochain retour de l'artiste le plus imprévisible de tous les temps.