Filtrer
Rayons
- Littérature
- Jeunesse
- Bandes dessinées / Comics / Mangas
- Policier & Thriller
- Romance
- Fantasy & Science-fiction
- Vie pratique & Loisirs
- Tourisme & Voyages
- Biographies / Monographies (94)
- Genres musicaux (53)
- Essais / Réflexions / Ecrits sur la musique (48)
- Techniques / Enseignement (21)
- Histoire de la musique (20)
- Musique autre (15)
- Instruments (14)
- Partitions (9)
- Ecoles / Courants / Thèmes (5)
- Musique et civilisations (4)
- Dictionnaires / Encyclopédies (3)
- Faits de société / Actualité (2)
Éditeurs
- Delatour (32)
- Gerard Billaudot (16)
- Faber Et Faber (15)
- Dap Artbook (13)
- Harper Collins Uk (13)
- Taschen (11)
- Rizzoli (9)
- Thames & Hudson (9)
- Maison Ona (8)
- Bd Music (7)
- Blank Forms (7)
- Editions Papillon (7)
- Music Sales (7)
- Orion Publishing Group (7)
- Random House Us (7)
- Welbeck (7)
- Ebury Press (6)
- L'Harmattan (6)
- Penguin Uk (6)
- Hal Leonard (5)
- Les Presses Du Reel (5)
- Sound American (5)
- Acc Art Books (4)
- Antique Collector'S Club (4)
- Carisch Musicom (4)
- Errant Bodies Press (4)
- Liber Faber (4)
- Phaidon Press (4)
- Spector Books (4)
- Strange Attract (4)
- Chronicle Books (3)
- Frances Lincoln (3)
- Granta Books (3)
- Laurence King (3)
- Lenka Lente (3)
- Little Brown UK (3)
- Macmillan (3)
- Quarry (3)
- Salabert Edition (3)
- Schirmer Mosel (3)
- Sternberg Press (3)
- Teneues Verlag (3)
- Abrams Uk (2)
- Assouline (2)
- Atlantic Books (2)
- Books On Demand (2)
- Dis Voir (2)
- Durand (2)
- Duta (2)
- Hatje Cantz (2)
- Icon Books (2)
- Interart (2)
- Kanomp Breizh (2)
- Nazraeli (2)
- Octopus Publish (2)
- Olms (2)
- Patrick Moutal (2)
- Penguin Books Uk (2)
- Prestel (2)
- Princeton Architectural (2)
- Q-O2 (2)
- Reel Art Press (2)
- Shelter Press (2)
- Smith Street (2)
- Victoria And Albert Museum (2)
- Walther Konig (2)
- Abrams Us (1)
- Académie royale de Belgique (1)
- Al Dante (1)
- Allia (1)
- Ape Art Paper (1)
- Archive Books (1)
- Baie Des Anges (1)
- Bannou-Heol (1)
- Bbc Audiobooks (1)
- Bellaterra (1)
- Bes Editions (1)
- Bis Publishers (1)
- Bouquins (1)
- British Library (1)
- Camino Verde (1)
- Carlton (1)
- Cicada (1)
- Clinamen (1)
- Coetquen (1)
- Coop Breizh (1)
- Corvo Records (1)
- Coup De Pouce (1)
- Diaphanes (1)
- Dorling Kindersley Uk (1)
- EDITIONS DES REGIONALISMES (1)
- Ear Books (1)
- Editions Universitaires Europeennes (1)
- Editions des Régionalismes (1)
- Emb (1)
- Fantagraphics (1)
- Feed Back (1)
- Gerard Klopp (1)
- Hachette-Antoine (1)
- Hannibal (1)
- Hartmann Books (1)
- Hermann (1)
- IFAO (1)
- L'Oie De Cravan (1)
- La Fabrica (1)
- La Loure (1)
- Le Chant Du Moineau / Casta (1)
- Le Layeur (1)
- Little Brown Us (1)
- Maison Des Sciences De L'Homme (1)
- Marsam (1)
- Mel Bay (1)
- Merrell Publishers Limited (1)
- Mfa (1)
- Mille Et Une Vies (1)
- Mit Press (1)
- Mousse Publishing (1)
- Noir Sur Blanc (1)
- Officina (1)
- Ostal Del Libre (1)
- Oxford University Press Music (1)
- Patrick Frey (1)
- Peeters (1)
- Peters (1)
- Phoenix (1)
- Picador Uk (1)
- Powerhouse (1)
- Presses De Taize (1)
- Princeton University Press (1)
- Rab-Rab Press (1)
- Random House US (1)
- Random House Uk (1)
- Rizzoli Fr (1)
- Rocher (1)
- Rockport (1)
- Rough Guides (1)
- Rvb Books (1)
- Sceptre (1)
- Schirmer (1)
- Serpent'S Tail (1)
- Simon & Schuster (1)
- Skira (1)
- Skira Paris (1)
- Snoeck (1)
- Societe Francaise De Musicologie (1)
- Soul Jazz Records (1)
- St Martin'S Press (1)
- Steidl (1)
- Symetrie (1)
- Teach Yourself (1)
- The Ice Plant (1)
- Tombolo Presses (1)
- Triangle Postals (1)
- Troba Vox (1)
- Tschann (1)
- Verlhac (1)
- Verso (1)
- Volume (1)
Prix
-
Bruce Springsteen spent seven years on this book, and the disarming candour with which he writes about the personal struggles that inspired his best work is nothing short of extraordinary. Written with the lyricism of a singular songwriter and the wisdom of a man who has thought deeply about his experiences. This is a book for everyone - young and old.
-
Dans cette conférence donnée à New York en 1948, John Cage jette un regard lucide sur les débuts de sa carrière ponctués d'anecdotes édifiantes. C'est avec la plus totale sincérité que John Cage décrit ici le cheminement qui l'a conduit à devenir compositeur. Il a d'abord commencé par des études d'architecture. À ce sujet, il raconte, non sans humour, un voyage en France, pays qui lui sembla totalement recouvert d'architecture gothique ! Mais très vite, il se tourne vers la peinture et la composition. Il détaille ses influences, ses préoccupations et ses envies. L'éventail de ses références est à cet égard vertigineux : les mouvements de la danse moderne, le jazz, les futuristes italiens ou encore les rites des Indiens Navajo. Sans crier gare, il livre là, de manière extrêmement limpide, une théorie de la musique avant tout tirée de son expérience. On y apprend notamment que sa musique était diffusée à la radio durant la guerre pour démontrer que l'Amérique aimait l'Orient... John Cage se révèle ici, outre un "maître du hasard" à la manière de Duchamp, un immense pédagogue.
-
Your wildest dreams have come true. Get an insiders look at Taylor Swifts life and achievements in this pocket-sized collectible book for Swifties of all ages. Are you ready for it?
100+ stunning photos and clued-in commentary explore the power of Taylors music and influenceand why shell never go out of style.
Taylor Swift is so much more than a pop star: she has more number one albums than any other female performer in history and the Eras Tour has filled stadiums across the world and her influence on our culture seems to know no bounds.
This photo-packed gift book immerses you in Taylors world with smart, insightful text and celebrates the global superstar as a prolific songwriter, powerful storyteller and champion of her empowerment.;;
Follow Taylors rise to pop icon status through all her eras with interviews from the vault of Esquire and Seventeen along with original essays from noted contributors. This amazing collection of Taylors signature moments include:;
Taylors many performances from singing the national anthem at local sporting events to selling out worldwide blockbuster tours;The chart-topping launch of her 23 albums, including Taylors versions, and what makes her personal yet relatable music so inspiringHer stunning red carpet appearances at the Grammys, the Met Gala and more!;
Contributors include:;
Beatrice Foreman, a lifelong Swifitie and contributor to Maureen Johnston, the music critic, founding editor of Gawkers Scott Raab, the noted writer for Annie Zaleski, a prominent music writer with bylines in < -
Once-in-a-generation memoir of a rock legend - the No. 1 SUNDAY TIMES bestseller.
-
Rip it up and start again : post-punk 1978-1984
Simon Reynolds
- Faber Et Faber
- 26 Janvier 2006
- 9780571215706
Taking a big-picture view of the post-punk period, this book recreates a time of tremendous urgency and idealism in pop music. It presents many anecdotes and insights, and features the likes of Joy Division, The Fall, Pere Ubu, PiL and Talking Heads. It is of interest to fans of post-punk music.
-
En novembre 2020, Depeche Mode entrait au Rock & Roll Hall of Fame
et Dave Gahan recevait cet hommage avec ces mots: «Je voudrais remercier
Anton Corbijn qui, grâce à Dieu, est monté à bord au bon moment pour
nous donner l'air vraiment cool.» À l'automne 2020, TASCHEN avait publié
Depeche Mode by Anton Corbijn (81-18) en édition limitée
signée par Depeche Mode et Anton Corbijn, une des éditions collector qui
s'est vendue le plus vite de toute l'histoire de notre maison. Cette nouvelle édition de poche, économique, témoigne
de la vision unique de Corbijn et de cette image «cool» pour laquelle
Gahan a exprimé sa touchante reconnaissance dans son discours. C'est une
histoire illustrée du parcours Corbijn, qui, devenu le
directeur artistique de facto du groupe en 1986, a participé à façonner
la réputation de Depeche Mode, groupe culte dans le monde entier.
Cette édition présente plus de 150 photos issues des foisonnantes archives de Corbijn, parmi lesquelles des portraits officiels
ou plus intimes saisis à Madrid, à Hambourg, dans le désert californien,
à Prague ou à Marrakech; une
multitude de clichés spontanés, pris sur le vif, et de captivantes photos du groupe prises sur scène lors de toutes ses tournées de 1988 à 2023.
Conçu en collaboration étroite avec le groupe, qui raconte aussi son travail avec Corbjin, Depeche Mode. Anton Corbijn raconte comment l'esthétique originale
d'un homme, qui engloba toute leur iconographie, les photos, la plupart
des clips, le graphisme des couvertures d'album, ainsi que les décors
et la scénographie des tournées, a aidé à bâtir la popularité
inaltérable du groupe. Dans l'introduction du livre, Corbijn décrit son
rôle auprès de DM ainsi: «Beaucoup de décisions me revenaient et je
voulais prendre les meilleures pour eux. Je voulais penser pour eux.
Être grandiose pour eux.» Ce livre est un hommage à la profondeur et à
l'envergure de cette grandeur, qui célèbre une des collaborations les
plus riches et durables de l'histoire du rock. -
In Girl in a Band Kim Gordon, founding member of Sonic Youth and role model for a generation of women, tells her story. She writes frankly about her route from girl to woman and pioneering icon within the music and art scene of New York City in the 1980s and 90s as well as marriage, motherhood, and independence. Filled with the sights and sounds of a changing world and a remarkable life, Girl in a Band is a moving, evocative chronicle of an extraordinary artist.
-
A visual and cultural history of hip hop, charting its meteoric rise from underground trailblazer to global tastemaker.
To tell the story of contemporary American culture is to tell the story of hip hop. From its humble, underground origins, hip hop transcended the confines of rap music and spread its influence across a broad spectrum of American life - fashion, film, art, sports, politics, language - to become a cultural movement of profound influence.
Rapper's Deluxe is a critical contribution to America's cultural canon, shining a light on hip hop's ability to redefine and influence culture, through: photographs; fine art; advertisements; book, magazine, and album covers; film stills; and more. Organized chronologically from the 1970s to the present, image-rich and dynamic layouts show the people, places, events, objects, outfits, and inspirations that redefined the world as we know it - from fur-coated fans lining up for a Muhammad Ali fight at Madison Square Garden to a legendary party in the «Boogie Down» Bronx, through the hoods of South Los Angeles and the trap houses of Atlanta to the extravagant red carpet looks of the Met Gala.
Drawing on a broad range of curated examples, Dr. Todd Boyd re-examines hip hop's legacy and how the genre remixes 'high' and 'low' culture, past and present, to come up with a style that is uniquely its own. Filled with original insights and clever wordplay, Rapper's Deluxe is a tale of transformation, following hip hop's arduous, but always triumphant, journey as it rose up to dominate the game. -
Mêlant histoire du design et voyage nostalgique dans notre mémoire musicale, cette anthologie iconographique des albums de jazz est surtout un trésor d'inspiration créative et culturelle. Elle rassemble les pochettes de disque de jazz les plus audacieuses et dynamiques qui, sur un demi-siècle, ont participé à façonner non seulement un genre musical, mais aussi une expérience particulière de la vie.
Chacun des visuels choisis, créés entre les années 1940 et le déclin de la production de 33 tours, au début des années 1990, est unique par la façon dont il complète l'énergie que dégage la musique, grâce à une rythmique visuelle imprimée au cadre, aux lignes de force, au texte et à la forme. Pour satisfaire même les plus exigeants des mélomanes, chaque album est accompagné d'un descriptif exhaustif où figurent noms de l'artiste, de l'album, du directeur artistique, du photographe et de l'illustrateur, date de sortie, maison de disque, label, et plus encore. -
"caffè per tutti" chez Morricone
Vincent Perrot, Jean-François Tifiou
- Feed Back
- 20 Mars 2024
- 9782492359217
« Caffè, tutti ? » lança-t-il avec une étincelle joyeuse dans ses yeux et en se frottant les mains. C'était fait, nous étions dans la place... chez Morricone ! Cette icône de notre enfance, l'incroyable auteur de ces musiques que nous sifflons depuis des décennies (avec plus ou moins de bonheur).
Nous étions émus comme des enfants qui vont voir le Père Noël, excités, polis et incroyablement heureux. Cela s'était organisé à une vitesse époustouflante, la bouteille à la mer d'un courriel à une vieille adresse, la réponse depuis une autre adresse et l'appel de son fils qui nous proposait des dates très rapidement.
Le Maestro connaissait déjà Vincent, rencontré à Cannes, ainsi que notre association avec laquelle il avait monté les marches du festival en 2007. Mais là, plus de paillettes, de cocktails et de paparazzi, nous étions dans l'intimité de son appartement romain, à partager un café avec lui. Instant de grâce.
Nous vous invitons dans ce livre à partager nos rencontres, celle de Rome, puis celle de Vincent à Cannes. Vous y redécouvrirez sa filmographie et sa discographie. Des photos inédites. Nous avons longtemps réfléchi cet ouvrage et comme cette rencontre, il s'est fait presque spontanément. Parfois, les choses les plus complexes s'accomplissent simplement...
Nous vous invitons dans l'antre du Maestro, à découvrir qui il était vraiment, au-delà de la star, un homme avec des passions et des rencontres. Entrez, lisez, et prenez donc un café avec nous.
Katy Borie Déléguée Générale de L'U2C. -
Crumbling pastel-colored facades line its streets, parked vintage cars evoke times past, live music permeates the air. Welcome to Havana, home to an overwhelming energy. Situated along the Straits of Florida, the capital of Cuba has been through several identities: Spanish colonial settlement, mobster rule in the 1930s, glamour of the 1950s, Cuban revolution and, most recently, a cultural renaissance. Havana's bold, provocative approach to art, cuisine and entertainment-as well as the eclectic blend of African, French, Spanish and North American influences-including its range of architecture styles from the sixteenth century to the modern day, confer this epic city with a legendary status on par with the world's greatest cities. While some of the building are in disrepair, the beauty of the baroque, neoclassical and art deco features triumphs. The iconic Copa Room cabaret that hosted Ginger Rogers and Abbott and Costello still stands. The Gran Teatro de la Habana, built in the early twentieth century, is now home to the Cuban National Ballet. Habana Vieja is undergoing a massive restoration to its former glory. Havana could be seen as a work-in-progress, but it is more a testament to its never-ending determination to improve and progress, which might be the allure that attracts so many visitors.
-
En novembre 2020, Depeche Mode entrait au Rock & Roll Hall of Fame et Dave Gahan recevait cet hommage avec ces mots: «Je voudrais remercier Anton Corbijn qui, grâce à Dieu, est monté à bord au bon moment pour nous donner l'air vraiment cool.» À l'automne 2020, TASCHEN avait publié Depeche Mode by Anton Corbijn (81-18) en édition limitée signée par Depeche Mode et Anton Corbijn, une des éditions collector qui s'est vendue le plus vite de toute l'histoire de notre maison. Cette édition format XL, tout aussi homérique mais plus économique, témoigne de la vision unique de Corbijn et de cette image « cool » pour laquelle Gahan a exprimé sa touchante reconnaissance dans son discours. C'est une histoire illustrée détaillée du parcours Corbijn, qui, devenu le directeur artistique de facto du groupe en 1986, a participé à façonner la réputation de Depeche Mode, groupe culte dans le monde entier. Cette édition XL présente plus de 500 photos issues des foisonnantes archives de Corbijn, dont beaucoup sont inédites, parmi lesquelles des portraits officiels ou plus intimes saisis à Madrid, à Hambourg, dans le désert californien, à Prague ou à Marrakech (souvent prises sur le tournage de clips emblématiques comme «Enjoy the Silence» et «Personal Jesus»)
-
The world of Freddie Mercury : a jigsaw puzzle
Timba Smits, Jenner Smith
- Laurence King
- 14 Octobre 2021
- 9781913947583
Piece together the world of Freddie Mercury in this jigsaw puzzle that tells the story of his life and songs. From his childhood in Zanzibar and England to his meteoric rise to rock stardom with Queen and his tragic death from AIDS, there?s a galaxy of stars, friends, lovers and cats to explore. Discover why Freddie Mercury remains the Champion of the World.
-
A delightful primer on early-to-mid-20th-century Japan's fruitful fusion of music and design, as materialized in sheet music.
Japanese society underwent a whirlwind of change during the first half of the 20th century, a time period marked by rapid modernization. While Western influences catalyzed an increasingly rapacious appetite for consumer goods, new sounds and mass-produced images flooded the stereos and screens of Japanese citizens. -
À l'occasion du cinquantième anniversaire de l'album magique de David Bowie, Aladdin Sane 50 est la célébration ultime d'un chef-d'oeuvre musical - et de la photographie la plus marquante de l'histoire de la musique pop. Ce livre historique contient des centaines de photographies, dont des dizaines de David de la session Aladdin Sane qui n'ont jamais été vues jusqu'à présent, cinquante ans après avoir été prises. Aladdin Sane 50 contient également des essais d'experts et d'auteurs renommés - Paul Morley, Charles Shaar Murray, Nicholas Pegg, Kevin Cann, Jérôme Soligny et Geoffrey Marsh - sur l'album remarquable de Bowie et l'histoire qui se cache derrière la célèbre couverture. Dans un emballage à couper le souffle conçu par Barnbrook creative studio, un collaborateur de longue date de Bowie, Aladdin Sane 50 rend hommage à un album phare et à une image emblématique, qui restera à jamais dans l'histoire du rock 'n' roll. Chris Duffy est photographe. C'est l'homme qui a capturé l'image d'Aladdin Sane. Chris a photographié des icônes de la musique, notamment David Bowie, Adam Ant, Steve Strange et Spandau Ballet.
-
Spice Girls and the Clothes They Wear célèbre les tenues emblématiques du girl band britannique, de leurs premières apparitions jusqu'à leurs collaborations célèbres avec des maisons de renom. Des imprimés animaliers de Scary Spice à l'histoire du torchon Union Jack recyclé de Geri Halliwell, leurs looks audacieux ont incarné à la perfection la mode des premières années 2000 et continuent d'occuper une place spéciale dans l'histoire de la mode contemporaine.
-
Mêlant histoire du design et voyage nostalgique dans notre mémoire musicale, cette anthologie iconographique des albums de jazz est surtout un trésor d'inspiration créative et culturelle. Elle rassemble les pochettes de disque de jazz les plus audacieuses et dynamiques qui, sur un demi-siècle, ont participé à façonner non seulement un genre musical, mais aussi une expérience particulière de la vie.
Chacun des visuels choisis, créés entre les années 1940 et le déclin de la production de 33 tours, au début des années 1990, est unique par la façon dont il complète l'énergie que dégage la musique, grâce à une rythmique visuelle imprimée au cadre, aux lignes de force, au texte et à la forme. Pour satisfaire même les plus exigeants des mélomanes, chaque album est accompagné d'un descriptif exhaustif où figurent noms de l'artiste, de l'album, du directeur artistique, du photographe et de l'illustrateur, date de sortie, maison de disque, label, et plus encore. -
Hundreds of rarely seen images by legendary photographer Lynn Goldsmith offer an intimate portrait of rock 'n' roll icon Patti Smith during a transformative moment in her career. Images of Smith performing on stage combine with candid behind-the-scenes photographs and striking studio shoots to create a deeply personal look at the singer during her rise to fame. The photographs include Smith's life-changing accident while on tour in 1977 and the aftermath, as well as closeup, empathetic portraits that reveal Smith's self-assurance, her defiance of cultural norms, and her effortless poise. This poignant visual narrative is punctuated throughout by Smith's original poetry and song lyrics.
This book is both a glimpse into a fabled time in music history, documenting a young artist creating what turned out to be a revolutionary work, as well as a celebration of an enduring partnership between two close friends who continue to be creative collaborators to this day. -
-
Extraordinary Records
Alessandro Benedetti, Giorgio Moroder, Peter Bastine
- Taschen
- Basic Art
- 19 Février 2024
- 9783836595001
Cette sélection de vinyles électrisants donne une nouvelle définition, plus subversive, de «l'art de la pochette». Produite en collaboration avec le magazine Colors, elle réunit plus de 500 albums qui ont fait date, tirés des collections d'Alessandro Benedetti et Peter Bastine.
Le livre se place à la jonction entre photo, musique et design. Il célèbre le vinyle pour l'intégrité du son qu'il produit et pour son potentiel artistique en tant qu'objet. Vous y retrouverez des artistes comme Pink Floyd, les Beatles, Prince, Michael Jackson, Bon Jovi et découvrirez les détails les plus pertinents de leur identité visuelle, qu'il s'agisse d'une couleur vive ou d'un effet miroir futuriste.
Les albums sont classés par thèmes: vinyles monochromes, vinyles insolites (en argent, en or, en miroir ou de rarissimes phosphorescents), vinyles multicolores, vinyles gravés (où la musique n'est pressée que sur une face), shape-discs (d'une forme autre que ronde) et picture-discs (dont la surface est illustrée d'une photo ou d'un dessin).
Cet album d'albums présente aussi des raretés qu'on appelle aujourd'hui les ribs, ou de la bone music. Produits en URSS, où la musique et la culture occidentales étaient proscrites, ces «disques sur os» étaient gravés sur des radios médicales au moyen de machines spéciales pour diffuser des titres à succès d'artistes comme David Bowie et Pink Floyd.
Page après page, cette encyclopédie kaléidoscopique du vinyle novateur et ingénieux suit aussi le parcours original de disques et d'artistes qui ont défini leur époque. -
Peter Hince a passé 13 ans comme roadie en chef pour Queen. Sa collection de photographies et d'éphémères issus des moments personnels et publics du groupe verra enfin le jour pour la première fois. Il s'agit d'un enregistrement photographique unique de l'un des groupes de rock les plus célèbres de tous les temps. Des concerts à Munich au Japon, Hince suit Queen du studio à la rue en passant par la scène. Fac-similés de notes manuscrites de sessions d'enregistrement, photos du groupe en studio, images de cassettes données à Hince pour ses débuts dans les clubs, Freddie Mercury avec et sans moustache. . . la liste continue. Outre de nombreux moments francs, de superbes photos des divers objets collectés au cours de plus d'une décennie de tournées : passes pour les coulisses, boîtes d'allumettes, set lists, et bien plus encore.
-
Conjugué à la première personne du singulier ou du pluriel, tout à la fois manifeste, témoignage historique, notes à soi-même, bilan, perspectives ou déclaration d'amour pour ses proches, Journal de mes sons prend forme à l'acmé d'une trajectoire de vie animée par le désir de créer.
La version ici publiée est le texte original dans son intégralité. Il s'agit d'un livre augmentée d'une écoute. Plus qu'une lecture, c'est aussi la version musicale de trente-cinq séquences du Journal de me sons dans sa version française, lu par Florence Delay, enregistré en 1983 sous la direction du compositeur et mis en musique. Afin de distinguer les passages non présents à l'écoute, un code couleur a été adopté : les textes lus par Florence Delay sont imprimés en bleu, ceux non entendus, car non retenus dans la version musicale, sont en noir. Les matériaux sonores sont des extraits ou éléments d'oeuvres achevées, coupés, mélangés, re-composés ou mixés entre eux. La mise en page du texte accompagnée par un conducteur d'écoute en marge rend ainsi compte de l'organisation musicale. En annexe se trouve la liste par ordre d'apparition de toutes les oeuvres citées et entendues, qui seront autant de prolongements possibles.
En plus de ces éléments inédits, cette édition propose la première traduction en anglais par Christine North et John Dack.
Exemplaires numérotés.
Lien de téléchargement audio inclus. -
Le psychédélisme croise le Black Power, la libération sexuelle coïncide avec la conscience sociale et le portrait de rue se frotte au dessin animé fantastique dans cet éblouissant ouvrage sur le groove. Complétée par une description du contexte culturel, une analyse stylistique et des entretiens avec les figures clés du milieu, cette anthologie réunit plus de 500 pochettes de disque légendaires qui ont mis en image la musique afro-américaine à son apogée.
-
Un nouveau regard, abondamment illustré de documents inédits (lettres, photographies personnelles, pochettes d'album, articles, flyers, tickets de concert, posters, etc.), sur la formation du groupe punk et sur son oeuvre.