@2@Commissioned by the BBC, and described by Dylan Thomas as 'a play for voices', UNDER MILK WOOD takes the form of an emotive and hilarious account of a spring day in the fictional Welsh seaside village of Llareggub. @3@@2@We learn of the inhabitants' dreams and desires, their loves and regrets. The play introduces us to characters such as Captain Cat who dreams of his drowned former seafellows and Nogood Boyo who dreams of nothing at all. It is a unique and touching depiction of a village that has 'fallen head over bells in love'. The First Voice narration reveals the ordinary world of daily happenings and events, while the Second Voice conveys the intimate, innermost thoughts of the fascinating folk of Llareggub.@3@@2@There have been myriad productions of UNDER MILK WOOD over the years and Richard Burton, Peter O'Toole, Elizabeth Taylor, Sir Anthony Hopkins and Tom Jones have all starred in radio, stage or film adaptations.@3@@2@@20@Dylan Thomas's classic radio play reprinted to celebrate the centenary of his birth. A true masterpiece that has never been out of print. @21@@3@
Et venir & être avec moi quelque part, ne serait-ce pour je ne sais combien de temps.
S'il te plaît, Caitlin, ma chère.
Dylan Thomas « Ces mots ne sont pas les mots qui expriment ce que je veux exprimer, mais ce sont les seuls que je trouve qui disent la moitié de ce que je veux exprimer. Et ça ne va pas. Je ne suis qu'un grotesque usager des mots, pas un poète. Voilà la vérité. Inutile de s'apitoyer sur moi. » Dylan Thomas (1914-1953), Lettre à Pamela Johnson, 8 mai 1934.
«C'est son monde intérieur que Dylan Thomas nous offre dans ses poèmes. Un monde d'images poétiques et de mots imagés. Mais comment définir ce monde unique et universel ?Ce monde virtuel et pourtant si familier ? [...] Cet autre monde n'est pas celui de la mort. C'est celui de la naissance : partition, parturition première. Le monde que Dylan Thomas reconstruit pour nous, c'est celui que nous avons déserté peu après notre entrée dans l'humaine condition. C'est notre autre soi, le vrai - celui auquel nous avons renoncé - trop tôt, trop vite. Le poète, artisan sacré, nous rappelle le Paradis perdu, celui que nous avons tenu dans nos mains - mais que nous n'avons su accepter ni aimer. Cet autre soi : au carrefour de l'illusion et de la réalité, ce monde où nous faisions corps avec le mystère originel, avec la magie de la Création. La Poésie, n'est-ce pas d'abord cela : parole des origines, parole perdue, genèse, Genèse ?» Alain Suied.
Poète « météorique », mort à 39 ans, Dylan Thomas s'est représenté dans ces dix nouvelles autobiographiques, écrites entre 1936 et 1940. Images et souvenirs d'enfance se mêlent aux visions de l'âge mur, présentant ainsi une sorte de fresque aux teintes douces, d'une inspiration souvent épique, où le poète reprend les thématiques essentielles de son ouvre (naissance, sexualité, mort).
Poète, nouvelliste et dramaturge gallois (1914 - 1953), Dylan Thomas connut une carrière littéraire fulgurante. Il est aujourd'hui considéré comme l'un des plus grands poètes lyriques du XXe siècle. Ce monde est mon partage et celui du démon est disponible en Points Poésie.
Ce volume rassemble les deux principaux recueils de Dylan Thomas, 18 poèmes (1934) et 25 poèmes (1936). Son univers vif et fantastique est un rejet des conventions de son siècle. Thomas exprime ses émotions avec passion, dans un style très étudié mêlant l'hermétisme à l'obscénité. Une poésie à la fois intime et lyrique, fougueuse et brillante.
À l'ombre du bois lacté, le petit port gallois de Llareggub s'endort au crépuscule sans lune. Saisies au coeur de leurs songes, les voix villageoises s'élèvent, se mêlent et tissent une danse lyrique : il y a là l'instituteur et le tavernier, le facteur et le cordonnier, les épouses, les jeunes filles et la femme de peu, le vieux marin et ses fantômes, une ribambelle de petits mômes, des rêves de mariage et de poison, de poème et de boisson, qui tous disent la beauté fragile du monde, pour nous qui prêtons une oreille indiscrète.
A recording of Dylan Thomas reading his own work, as he meant it to be read. Because Dylan Thomas often wrote as much for the sound of his poetry as for its meaning, he was extraordinarily well-suited to the task of interpreting his own works on audio. The collection includes many classic poems.
« C'était l'après-midi de la veille de Noël et j'étais dans le jardin de Madame Prothero, à guetter les chats avec son fils Jim. Il neigeait. Il neigeait toujours à Noël. »La langue sublime du poète Dylan Thomas nous donne à vivre l'atmosphère blanche et joyeuse des Noëls de son enfance : leurs veillées en famille, leurs farces enfantines et leur ribambelle de jouets. Illustré par les aquarelles de Peter Bailey, ce bijou littéraire, devenu un classique Outre-Manche, nous saisit par sa magie et sa délicatesse.
Né à Swansea sur la côte du pays de Galles, mort à 39 ans à New York, Dylan Thomas (1914-1953) est un de ces poètes météores, comme Keats, Trakl ou Hart Crane, dont l'oeuvre intense et déroutante ne cesse de nous interroger. « Chaque ligne demande à être comprise, écrivait-il lui-même ; on demande au lecteur de comprendre chaque poème en y réfléchissant et en y reportant son émotion. » L'oeuvre de Dylan Thomas nous met au défi en tant que lecteurs, auditeurs et compagnons d'humanité : elle nous somme de nous aboucher avec sa verve éclatante, de nous acoquiner avec la poissonnière sur le quai, avec les musicastres et les ferrailleurs, avec les cloches et les sirènes, avec les corbeaux et les mouettes, et tout le reste, « toute la boule d'écume et de vagues du monde ». Les trois recueils regroupés en ce premier des deux volumes de l'édition bilingue de L'oeuvre poétique font bloc à la fois dans le temps et dans l'écriture. Ils tracent déjà un portrait achevé du jeune poète gallois. C'est en 1934 que paraît son premier recueil, les 18 Poems (18 poèmes) : il a vingt ans. Deux ans plus tard sont publiés se Twenty-five Poems (Vingt-cinq poèmes) et en 1939 The Map of Love (La Mappemonde de l'amour) dont les derniers vers, rédigés pour son 24e anniversaire, sonnent comme une épitaphe : « Tiré à quatre clous, à l'entame de la parade sensuelle, / Des sous rouges plein les veines, / En route vers la ville élémentaire, dans sa direction finale / J'avancerai aussi longtemps que toujours sera. »
The 1963 radio dramatization, with Richard Burton as the narrator, of Dylan Thomas's "play for voices", about the inhabitants of a small Welsh village.
